SHED76 EXHIBITION DEVICE “GETTING THROUGH” | Lisboa . 2013
ENG
Lisbon Architecture Triennale
Shed 76 is an exhibition device developed for the third Lisbon
Architecture Triennale, curated under the theme “Close,
Closer.” The project is conceived as an active spatial structure,
articulating exhibition, circulation and occupation.
The exhibition unfolds in two complementary moments. In the
first, twenty cultural figures were invited to select an everyday
object with which they maintain a privileged relationship. In the
second, twenty architects, designers and artists used these
objects as starting points for the creation of new works,
establishing a process of reinterpretation and displacement.
The exhibition device is formed by a system of walls cut by
circular geometries, operating simultaneously as display
surfaces and circulation elements. Rather than
compartmentalising space, these walls guide visitors through a
continuous sequence in which viewing and movement become
inseparable.
The structure is deliberately flexible, allowing the parallel
installation of two exhibition moments accompanied by a
programme of public talks. The device operates as a temporary
infrastructure, accommodating different configurations within
a consistent spatial logic.
The project draws a direct reference to historical challenges to
conventional exhibition design, particularly Frederick Kiesler’s
Art of This Century Gallery (New York, 1942). As in this
precedent, space is conceived as an active component in
shaping the relationship between object, visitor and
movement.
PT
Trienal de Arquitectura de Lisboa
O Shed 76 é um dispositivo expositivo desenvolvido no âmbito
da terceira Trienal de Arquitetura de Lisboa, sob o tema
“Close, Closer”. O projeto é concebido como uma estrutura
espacial ativa, capaz de articular exposição, circulação e
permanência.
A exposição organiza-se em dois momentos complementares.
Num primeiro, vinte personalidades ligadas à cultura foram
convidadas a seleccionar um objecto do quotidiano com o qual
mantêm uma relação privilegiada. Num segundo momento,
vinte arquitectos, designers e artistas utilizaram esses objectos
como ponto de partida para a criação de novas peças,
estabelecendo um processo de reinterpretação e
deslocamento.
O dispositivo expositivo é constituído por um sistema de
paredes recortadas por geometrias circulares, que funcionam
simultaneamente como superfícies de exposição e como
elementos de circulação. Estas paredes não compartimentam o
espaço, mas conduzem o visitante através de um percurso
contínuo, onde ver e deslocar-se se tornam indissociáveis.
A estrutura assume um carácter flexível, permitindo a
montagem simultânea de dois momentos expositivos em
paralelo, articulados com um programa de conversas públicas.
O dispositivo funciona como uma infra-estrutura temporária,
capaz de acomodar diferentes configurações mantendo uma
lógica espacial consistente.
O projeto estabelece uma relação direta com experiências
históricas de ruptura no desenho expositivo, em particular com
a Art of This Century Gallery (Nova Iorque, 1942), de Frederick
Kiesler. Tal como nesse antecedente, o espaço deixa de ser
neutro e passa a operar como elemento ativo na relação entre
objeto, visitante e percurso.
Design year
2013
Construction year
2013
Location
Lisboa, Portugal
Team
Jorge Sousa Santos, Vyernu Patel, João Filipe
ENG
Lisbon Architecture Triennale
Shed 76 is an exhibition device developed for the third Lisbon
Architecture Triennale, curated under the theme “Close,
Closer.” The project is conceived as an active spatial structure,
articulating exhibition, circulation and occupation.
The exhibition unfolds in two complementary moments. In the
first, twenty cultural figures were invited to select an everyday
object with which they maintain a privileged relationship. In the
second, twenty architects, designers and artists used these
objects as starting points for the creation of new works,
establishing a process of reinterpretation and displacement.
The exhibition device is formed by a system of walls cut by
circular geometries, operating simultaneously as display
surfaces and circulation elements. Rather than
compartmentalising space, these walls guide visitors through a
continuous sequence in which viewing and movement become
inseparable.
The structure is deliberately flexible, allowing the parallel
installation of two exhibition moments accompanied by a
programme of public talks. The device operates as a temporary
infrastructure, accommodating different configurations within
a consistent spatial logic.
The project draws a direct reference to historical challenges to
conventional exhibition design, particularly Frederick Kiesler’s
Art of This Century Gallery (New York, 1942). As in this
precedent, space is conceived as an active component in
shaping the relationship between object, visitor and
movement.
PT
Trienal de Arquitectura de Lisboa
O Shed 76 é um dispositivo expositivo desenvolvido no âmbito
da terceira Trienal de Arquitetura de Lisboa, sob o tema
“Close, Closer”. O projeto é concebido como uma estrutura
espacial ativa, capaz de articular exposição, circulação e
permanência.
A exposição organiza-se em dois momentos complementares.
Num primeiro, vinte personalidades ligadas à cultura foram
convidadas a seleccionar um objecto do quotidiano com o qual
mantêm uma relação privilegiada. Num segundo momento,
vinte arquitectos, designers e artistas utilizaram esses objectos
como ponto de partida para a criação de novas peças,
estabelecendo um processo de reinterpretação e
deslocamento.
O dispositivo expositivo é constituído por um sistema de
paredes recortadas por geometrias circulares, que funcionam
simultaneamente como superfícies de exposição e como
elementos de circulação. Estas paredes não compartimentam o
espaço, mas conduzem o visitante através de um percurso
contínuo, onde ver e deslocar-se se tornam indissociáveis.
A estrutura assume um carácter flexível, permitindo a
montagem simultânea de dois momentos expositivos em
paralelo, articulados com um programa de conversas públicas.
O dispositivo funciona como uma infra-estrutura temporária,
capaz de acomodar diferentes configurações mantendo uma
lógica espacial consistente.
O projeto estabelece uma relação direta com experiências
históricas de ruptura no desenho expositivo, em particular com
a Art of This Century Gallery (Nova Iorque, 1942), de Frederick
Kiesler. Tal como nesse antecedente, o espaço deixa de ser
neutro e passa a operar como elemento ativo na relação entre
objeto, visitante e percurso.
SHED76 EXHIBITION DEVICE “GETTING THROUGH” | Lisboa . 2013
Design year
2013
Construction year
2013
Location
Lisboa, Portugal
Team
Jorge Sousa Santos, Vyernu Patel, João Filipe